Diócesis de Teruel y AlbarracínEn la mañana de hoy viernes, 15 de julio, se ha inaugurado, en el Museo de Arte Sacro de Teruel, una nueva exposición temporal titulada Mater Oblatio de Soledad Córdoba. Al acto han asistido el Obispo de Teruel y Albarracín, José Antonio Satué, el director del Museo, Pedro Luis Hernando, y la propia artista, Soledad Córdoba.
Esta exposición se encuentra dentro de las actividades de este año 2022 que cuentan con la colaboración de la Fundación Térvalis.
La exposición de fotografías se encuentra en la sala de Maternidad del Museo y se podrá visitar hasta el 1 de septiembre.
Soledad Córdoba Guardado es la protagonista de la nueva exposición. La artista ha recogido la propuesta de dialogar con las obras de arte históricas que se exponen de manera permanente en las salas del museo, pero ha querido dar un paso más. Ha creado una serie de fotografías ex profeso para la sala dedicada a la maternidad. Son imágenes nuevas, generadas tras su visita al museo, inspiradas directamente por las obras expuestas y por el espacio expositivo en el que se encuentran. Pero a la vez son imágenes propias, que reflejan su idea del arte, su deseo de mostrar y transmitir sensaciones y conceptos a través de la fotografía. La importancia de la escenografía, del detalle, de la expresión, del color. Todo ello es signo inequívoco de su estilo.
El hilo conductor que enlaza las imágenes de la Virgen con el Niño de la pintura medieval, con estas fotografías contemporáneas es precisamente el concepto de la maternidad. Concepto universal de belleza, sensibilidad y protección, la maternidad se describe en este diálogo como la imagen del amor más puro y perfecto.
Esta colección de imágenes siempre estará ligada al Museo de Arte Sacro de Teruel, y será aquí donde siempre adquirirán su verdadera dimensión simbólica y visual.
Soledad Córdoba (Avilés, 1977) es una artista que utiliza la fotografía como medio para representar nuevas realidades y como herramienta para arrojar interrogantes sobre la existencia del ser humano. Su obra se centra en la idea de transcender la realidad a través de la poética de la imagen con fotografías despojadas de su particularidad, lugares, escenarios y personajes (autorretratos) sustraídos de toda definición objetiva pero sí convertidos en signos, nodos y enlaces por un universo que se desprende de la realidad y que se fusiona con lo imaginario, lo poético y lo evocador. Sus últimos trabajos están íntimamente ligado a los elementos de la naturaleza como invitación a la reflexión sobre ésta y al diálogo silencioso entre el ser humano que la habita, la observa y a veces la hiere. Sus trabajos siempre discurren cercanos a los estados oníricos con una clara intención de crear poesías visuales donde la belleza, el silencio, el dolor, el miedo, la incomunicación y la búsqueda están presentes.
Doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Su formación e investigación artística ha sido apoyada a través de becas como Beca Leonardo a Investigadores y Creadores Culturales 2017 de la Fundación BBVA y estancias con residencia en París (Cité Internationale Universitaire de París), Londres (TATE Britain, The Hyman Kreitman Research Centre), Madrid (Casa de Velázquez) y Barcelona (Hangar, Centre de produció d’arts visuals i multimédia). Su trayectoria artística está avalada por diversos premios de Fotografía y Artes Plásticas cabe resaltar entre otros, el primer premio de Fotografía El Cultural del diario El Mundo, el primer premio de Artes Plásticas de la Fundación Universidad Complutense, el Certamen de Artes Plásticas de la UNED y el Certamen Jóvenes Creadores del Ayuntamiento de Madrid.
Su trabajo está presente en numerosas exposiciones individuales y colectivas de ámbito nacional e internacional entre los que destacan, King Juan Carlos I Center New York University (EEUU), Nagasaki Prefectural Museum (Japón), Silk Road Gallery Teherán (Irán), el Instituto Cervantes de Chicago, Alburquerque, Roma, Nápoles, Palermo, Bucarest, Belgrado, Tetuán, Fez, Rabat y Casa Blanca, la Embajada de España en Washington DC (EEUU), Centro Niemeyer (Avilés), Museo de Bellas Artes de Asturias (Oviedo), Museo Barjola (Gijón), Laboral Centro de Arte y Creación Industrial (Gijón), Fundació Espais d’Art Contemporari de Girona, Sala Kubo Kutxaespacio del Arte (Donostia), el Círculo de Bellas Artes de Madrid (Madrid), La casa Encendida (Madrid), Espacio Cultural Conde Duque (Madrid), la Cárcel Centro de Creación (Segovia), asimismo ha participado en Festivales Internacionales como PhotoEspaña, Miradas de Mujeres, Ellas Crean o la Noche en Blanco de Madrid y en ferias internacionales de arte contemporáneo como ARCO, MIA Photo Fair Milán, Art Lima, Art Chicó Bogotá, JustMad, Arte Lisboa, FotoFever París, Madrid Foto, Estampa, SAWB Art Fair, Arte Santander o Drawing Room. También cuenta con la presencia de obra en prestigiosas colecciones de instituciones públicas y privadas.